今天，往回看的時候，人們談起畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館總會提起“畢爾巴鄂效應(yīng)”——一座建筑重振一座城市的故事。





建筑位置與背景：
畢爾巴鄂位于西班牙的北部沿海，坐落在距大西洋比斯開灣以南約16公里的地方。它是巴斯克自治區(qū)最大的城市和經(jīng)濟中心，也是比斯開省的首府。城市位于內(nèi)爾維翁河谷，平緩的濱河地段給予了沿岸城市最大的發(fā)展空間。


自19世紀(jì)下半葉開始，畢爾巴鄂迅速成長為一個工業(yè)城市。隨著對河岸周邊的鐵礦石的開采，煤炭資源通過海洋運輸來到這里為工業(yè)革命提供了能源，這里的鋼鐵和造船工業(yè)迅速發(fā)展。大規(guī)模船廠、煉鐵高爐、制造工業(yè)、作坊和車間、倉庫等等，在河岸地區(qū)形成了令人印象深刻的工業(yè)景觀。[1]

但到了20世紀(jì)下半頁，畢爾巴鄂開始出現(xiàn)城鎮(zhèn)人口流失、失業(yè)率上升的現(xiàn)象。人口的下降從70年代的中期開始，到了80年代，去工業(yè)化和城市移民減少使得幾乎所有西班牙都市區(qū)都陷入了困境，工業(yè)就業(yè)崗位急速減少，第三產(chǎn)業(yè)萎縮。20世紀(jì)80年代開始，鋼鐵公司和船廠接連倒閉，產(chǎn)業(yè)工人崗位從總數(shù)的46%跌落到27%，一部分就業(yè)工人不得不離開城市回到家鄉(xiāng)，另一部分工人靠有限的保險和賠償金生活，青年人失業(yè)率超過50%。市民生活水平下降，對未來城市生活的前景失望至極。而更禍不單行的是，1983年秋季，持續(xù)的降雨引起的洪澇災(zāi)害導(dǎo)致市中心的很多基礎(chǔ)設(shè)施受到了嚴(yán)重破壞。[2]

面對自然災(zāi)害和經(jīng)濟衰退的雙重打擊，在危機達(dá)到頂峰的20世紀(jì)80年代，畢爾巴鄂在政治主導(dǎo)下，特別設(shè)計了一套城市復(fù)興的運營機制。經(jīng)過數(shù)年的商討，1991年相關(guān)部門最終通過了畢爾巴鄂都市區(qū)復(fù)興戰(zhàn)略規(guī)劃（Strategic Plan for the Revitalisation of Metropolitan Bilbao, 1991.）并成立了一個促進(jìn)機構(gòu)Bilbao Metropoli-30（BM30），為推動復(fù)興進(jìn)程提供便利，完成戰(zhàn)略規(guī)劃的目標(biāo)。規(guī)劃意在重新定位經(jīng)濟類型，激勵包括服務(wù)業(yè)、旅游業(yè)在內(nèi)的第三產(chǎn)業(yè)。同時，畢爾巴鄂的城市化也在尋求突破，重新修復(fù)河流，尋找適合內(nèi)爾維翁河的項目，建立與城市價值之間的新聯(lián)系。

Bilbao River 2000 （BR2000）則是另一個發(fā)展機構(gòu)，成立于1992年，它的主要目標(biāo)是解決曾經(jīng)被港口和鋼鐵工業(yè)占據(jù)地區(qū)的大尺度復(fù)興建設(shè)，被譽為在復(fù)興進(jìn)程中最有意義和價值的城市政策干預(yù)機構(gòu)。而正是由于這兩個不同尺度的城市開發(fā)促進(jìn)機構(gòu)，使得一系列基礎(chǔ)設(shè)施和大尺度、大事件的城市建設(shè)得以進(jìn)行。[1]

在這樣的背景之下，畢爾巴鄂許多老舊的工業(yè)區(qū)被邀請而來的世界上最著名的建筑師和藝術(shù)家改造成了現(xiàn)代的公共或私人空間。其中最著名的例子就屬古根海姆美術(shù)館，它坐落在一個舊碼頭和木材倉庫的所在地，臨近始建于1970年代的 La Salve 橋。










1991年，巴斯克政府多番邀請所羅門·R·古根海姆基金會（Solomon R. Guggenheim Foundation）在畢爾巴鄂設(shè)立分館美術(shù)館。盡管當(dāng)時古根海姆同意與巴斯克政府合作的條件相當(dāng)苛刻（包括 2.3億美元的啟動資金，美術(shù)館的定位及運營等），但巴斯克政府還是堅定地推行了既定的復(fù)興戰(zhàn)略，將畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館視為重振整座城市的新生戰(zhàn)略的重要一部分。

選定弗蘭克·蓋里作為總建筑師
古根海姆基金會選擇了弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）作為美術(shù)館的建筑師，彼時其紐約總部的新任館長托馬斯·克倫斯（Thomas Krens）想要在歐洲建立這樣的一家新分館——既擁有巨大的體量足以容納新的收藏，又擁有像弗蘭克·勞埃德·賴特于20世紀(jì)四五十年代設(shè)計的總部那樣非凡的建筑設(shè)計，從而吸引更多的游客。

克倫斯鼓勵并支持弗蘭克·蓋里進(jìn)行大膽而新穎地創(chuàng)作。而那時蓋里剛獲得普利茲克建筑獎（建筑界公認(rèn)的最高獎）不久（1989年獲得）。一如該獎項的評語——弗蘭克·蓋里充滿了實驗性精神，他像畢加索一樣備受爭議，他的建筑是空間和材料的并置拼貼……（“Always open to experimentation, he has as well a sureness and maturity that resists, in the same way that Picasso did, being bound either by critical acceptance or his successes. His buildings are juxtaposed collages of spaces and materials that make users appreciative of both the theatre and the back-stage, simultaneously revealed.”）[3]

蓋里充滿“冒險”式的探索精神和其建筑的“爭議性”無疑十分地契合畢爾巴鄂的復(fù)興戰(zhàn)略。“ 分歧出大牛”，而爭議能夠帶來生命力十足的話題性。古根海姆美術(shù)館的館長托馬斯·克倫斯顯然深諳此道。在項目開幕的前三年，項目受到了廣泛的質(zhì)疑，幾乎很少有人認(rèn)為這個項目會成功，但克倫斯選擇了堅持。

“金色年華”
1997年這座采用鈦合金板覆蓋的充滿曲線的建筑一經(jīng)面世，即大獲成功，在建筑界和公共評論當(dāng)中好評如潮。首屆普利茲克建筑獎獲得者菲利普·約翰遜（Philip Johnson）將其描述為“我們這個時代最偉大的建筑”（the greatest building of our time），紐約時報稱贊它為“商業(yè)輝煌” 。獨立報稱美術(shù)館為“驚人的建筑壯舉”。










而畢爾巴鄂更是收獲滿滿，這個曾經(jīng)知名但已沒落的工業(yè)城市重新成為世界矚目的焦點，而美術(shù)館本身及其建筑吸引的眾多參觀者，也帶動了旅游、餐飲、交通、商業(yè)金融等一系列服務(wù)性產(chǎn)業(yè)，在開館的前三年中，就有將近400萬游客參觀了美術(shù)館，幫助創(chuàng)造了約5億歐元的經(jīng)濟活動，而之后每年仍有一百多萬的游客。總之畢爾巴鄂憑借著標(biāo)志性的古根海姆美術(shù)館以及其它一系列戰(zhàn)略舉措的推進(jìn)，成功地實現(xiàn)了復(fù)興和轉(zhuǎn)型，于2010年獲得首屆李光耀世界城市獎，2018年又榮獲“歐洲最佳城市”的稱號（The Urbanism Awards ）。




畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館自由奔放、充滿動感的曲線形體自然令人浮想聯(lián)翩，有人說它是停靠在內(nèi)爾維翁河畔的夢幻之船。而其隨機出現(xiàn)的鈦合金的曲面是為捕捉光線而設(shè)計（ "the randomness of the curves are designed to catch the light"）。[4]


晴天或者陰天，傍晚或者清晨，建筑都呈現(xiàn)出了多樣的表情。而暖黃的陽光灑在了建筑上，金光閃閃，建筑師、當(dāng)政者、文化機構(gòu)運營者們一起成就了屬于畢爾巴鄂的“金色年華”。




參考資料及注釋：

1. 吳煥：《畢爾巴鄂與內(nèi)爾維翁河谷的轉(zhuǎn)型進(jìn)程》，城市中國，2015
2. 維基百科，畢爾巴鄂 條目
3. 普利茲克建筑獎官網(wǎng)
4. Aggerwal, Artika. "Frank Owen Gerty". Retrieved August 18, 2011.
5. 永久鳴謝：Flickr，wikimedia 以及所有采用CC協(xié)議的平臺、個人